Irracionalidad, ingenio, humor negro, desdén hacia el trabajo y las normas, propensión al escándalo y al azar: España contaba con el caldo de cultivo perfecto para recibir al surrealismo. El manifiesto de André Breton acaba de cumplir cien años, y es el momento de explorar cómo ha calado en el arte y la idiosincrasia españoles.
Algunos nombres lo abrazaron abiertamente. Salvador Dalí, Luis Buñuel o Remedios Varo se convirtieron en sus referentes fuera de nuestras fronteras. Sin embargo, la mayoría de escritores y artistas no lo reivindicaron, ya fuera por circunstancias políticas, cuestiones estéticas o por desdén a tomar de fuera algo que ya tenían dentro.
Fue mucho más tarde, cuando el manifiesto cumplió cincuenta años y comenzaba la Transición, cuando algunos autores se preguntaron cuál había sido su verdadera influencia. Su conclusión fue que hubo un “surrealismo epidémico en España”: nuestros escritores y artistas habían adaptado el movimiento más de lo que habían admitido.
Ahora que la obra seminal de Breton cumple cien años nos volvemos a hacer preguntas similares. ¿Era España surrealista antes del surrealismo? ¿Tuvo algún papel en la explosión cultural de la Transición? ¿Qué hay del surrealismo hoy? Este congreso intentará dar respuesta desde el rigor, la exploración y el juego.
Organizado por Letras Libres en colaboración con el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Comisariado por Anónimo García.
Programa
Lugar de celebración: Círculo de Bellas Artes de Madrid, planta 5, sala Ramón Gómez de la Serna. Concierto de Lagartija Nick: planta 4, Sala de Columnas.
Entrada libre hasta completar aforo.
Pincha o toca las descripciones del programa para ampliar información.
Martes 18 febrero
18:00 horas
España presurrealista (-1924)
¿Cuánto de español hay en el arte surrealista español?
El surrealismo no pilló por sorpresa a España. Podemos rastrear su pulsión desde El Bosco y lo carnavalesco, pasando por el barroco, Goya, Valle-Inclán, Gómez de la Serna, el ultraísmo, hasta llegar a Picasso y Joan Miró. Sin olvidar la irrupción del cine, especialmente con Un perro andaluz y su impacto en escritores como Lorca y otros autores de la Antología de Gerardo Diego.
Agustín Sánchez Vidal repasa los antecedentes culturales que proporcionan al surrealismo español su textura peculiar.
Agustín Sánchez Vidal
Agustín Sánchez Vidal es experto en el surrealismo y España. Ha publicado Pero… ¡en qué país vivimos!, una celebración de la cultura popular española, y Buñuel, Lorca, Dalí: El enigma sin fin, donde analiza las vidas entrelazadas de los tres surrealistas españoles. Es catedrático emérito de Historia del Arte de la Universidad de Zaragoza.
19:00 horas
España demosurrealista
El surrealismo vive (sin querer)
Hoy lo popular se expresa en internet, no en coplas o rimas, sino en publicaciones en redes sociales. Las propuestas del surrealismo siguen vivas en los millones de comentarios e imágenes que se vierten en la red.
Anónimo García da ejemplos actuales y divertidos de escritura automática y degradación de lenguaje propios de los surrealistas pero realizados por el pueblo en su impromptu discursivo.
Anónimo García
Anónimo García es ultrarracionalista y ex miembro de Homo Velamine, un grupo de marcada inspiración surrealista. Ha publicado Post-arte: La obra de arte en la era de la comunicación digital, donde explora la comunicación popular en internet a través de memes y comentarios.
Jueves 20 febrero
18:00 horas
España postsurrealista (1925-1975)
¿Cuál fue la recepción del surrealismo en nuestro país?
Su influencia es clara, pero muy pocos artistas y escritores españoles reivindicaron el surrealismo en los primeros años del movimiento. Parecía peligroso y poco serio. Solo en 1936 aparece en Cataluña el grupo Logicofobista, que no quiere llamarse surrealista, y durante el franquismo aparecen nuevas corrientes que no pueden llamarse surrealistas: postismo, prosaísmo, pánico. En realidad, buena parte del surrealismo español se realizó en el exilio, especialmente en México, donde se establecieron Luis Cernuda, Remedios Varo o Rafael Alberti.
Alicia G. Hierro analiza cómo recibieron las artes y la literatura españolas el surrealismo en sus primeros 50 años de vida.
Alicia G. Hierro
Alicia Grueso Hierro ha estudiado el arte, cine y literatura de vanguardia del siglo XX. Ha publicado F.M Vítores. El origen del cine sonoro en España y varios estudios sobre Ramón Gómez de la Serna. Es doctora en Bellas Artes, miembro del grupo de investigación de la Facultad de Bellas Artes de Cuenca y residente investigadora del Museo Reina Sofía de Madrid.
19:00 horas
Propuestas para una mejora irracional de España
El azar, el sueño, el inconsciente y lo maravilloso nos darán la solución
Vivir bajo el imperio de la lógica no está dando buenos resultados. Es hora de proponer soluciones que nazcan de fuerzas largamente despreciadas: el azar, el sueño, el inconsciente y lo maravilloso.
Ainhoa Rebolledo y Homo Velamine guiarán a los asistentes en la búsqueda de soluciones irracionales a problemas racionales.
Ainhoa Rebolledo
Ainhoa Rebolledo es escritora. Su último libro es Propuestas para una mejora ultrarracional de Madrid, cuyo título está inspirado en el texto surrealista Propuestas para una mejora irracional de la ciudad. En él recoge las derivas y juegos realizados junto al colectivo Homo Velamine.
Martes 25 febrero
18:00 horas | Sesión doble
Transición surrealista (1976-1990)
¿Qué quedó del surrealismo en la explosión cultural de la Transición?
En 1974 el Manifiesto del Surrealismo cumplió 50 años. Por primera vez, algunos autores se preguntaron cuál había sido su influencia en España y por qué nuestros escritores renegaron de él. Ahora que cumple cien años cabe preguntarse: ¿de qué modo el surrealismo influyó la explosión cultural de la Transición?
Lo abordaremos en una sesión doble. En la primera parte Juan Manuel Bonet explorará los restos del surrealismo (o no) en la apertura moral y artística de España de los primeros años de democracia. En la segunda parte, Daniel Gascón charlará con Fernando Trueba sobre su experiencia personal al inicio de su carrera.
Juan Manuel Bonet
Juan Manuel Bonet es crítico de literatura y arte. Participó como galerista, poeta y ensayista en la vida cultural de la Transición. Es autor de numerosas monografías sobre surrealismo y vanguardias, y ha sido director del Instituto Valenciano de Arte Moderno, del Museo Reina Sofía de Madrid y del Instituto Cervantes.
Fernando Trueba
Fernando Trueba es director de cine. Comenzó su carrera en 1980 y considera a André Breton su padre espiritual. Es ganador de un premio Óscar, y asegura que soñó la noche anterior el discurso que pronunció al recogerlo.
Daniel Gascón
Daniel Gascón es escritor y columnista de El País. Ha publicado varias novelas y ensayos. Es responsable de la edición española de Letras Libres.
Jueves 27 febrero
18:00 horas
Españolas surrealistas
¿Cómo se recibió el surrealismo entre las escritoras y artistas españolas?
Aunque al pensar en el surrealismo español los primeros nombres que nos vienen a la cabeza son los de Luis Buñuel, el primer Salvador Dalí o Joan Miró, existieron también mujeres que se identificaron o mostraron en algún momento de su vida interés por el movimiento.
Isabel Castells plantea una panorámica de la trayectoria de tres artistas: Remedios Varo, Maruja Mallo y Delhy Tejero, que ilustran modos diferentes de asumir un movimiento cuyo arraigo -o no- en nuestro país estuvo claramente determinado por la Guerra civil y el exilio.
Isabel Castells
Isabel Castells es experta en literatura y surrealismo. Ha editado y prologado la obra escrita de Remedios Varo. Es doctora por la Universidad de La Laguna, donde es profesora titular de literatura española.
19:00 horas
Mensajes de otros mundos
Dinámicas participativas para crear nuevas realidades
Un viaje a través de lo extraordinario: mundos mitológicos, literarios, extraterrestres, folklóricos, trascendentes, universos paralelos, utópicos, ficticios… todo entrelazado con el juego y la creatividad. Usaremos barajas, técnicas surrealistas y vanguardistas y dinámicas participativas para crear colectivamente otras realidades.
Karawanzine nos invita a abrir las puertas a lo imaginable y desafiar las fronteras de lo posible, explorar el proceso creativo y el concepto mismo de lo real.
Karawanzine
Karawanzine es un proyecto cultural radicado en Carabanchel, Madrid. Entre otras actividades, publica una revista anual y organiza acciones de dinamización experimental y juegos de creatividad literarios y expresivos inspirados en las vanguardias artísticas del siglo XX.
Jueves 6 marzo
18:00 horas
España neosurrealista
¿Qué hay del surrealismo en la literatura y artes actuales?
El mundo es muy distinto hoy a hace cien años. Sin embargo, las propuestas del surrealismo siguen vigentes: el incesante dudar y buscar, el desdén temerario hacia las costumbres y los imperativos sociales de cada época, la reivindicación del deseo, la rasgadura en el corsé artístico, la crítica a la razón como falso sustento social, el ataque al trabajo y la exaltación de la imaginación. Pero ¿está vivo hoy? ¿Tiene sentido hablar del surrealismo en 2025? ¿Quién hay, qué hace? ¿Se llaman a sí mismos surrealistas?
Pep Olona y Aloma Rodríguez conversan sobre la influencia del surrealismo en la era post-15M.
Pep Olona
Pep Olona es el creador de Arrebato Libros, un combo de editorial y librería que coordina desde 2003. En Madrid organiza el festival Poetas, que reúne a artistas de todas las disciplinas, y que cuenta ya con 18 ediciones. Su proyecto más reciente es Indómitas, con el que promueve, dentro de la Feria del Libro de Madrid, a editoriales independientes que se alejan del libro convencional.
Aloma Rodríguez
Aloma Rodríguez es escritora y periodista cultural, con una destacada trayectoria en la difusión literaria. Colabora en Radio 3 en Hoy empieza todo dos y escribe en La Lectura y Abril, entre otros medios, y forma parte del equipo editorial de Letras Libres.
19:30 horas | Sala de Columnas
Concierto acústico: Lagartija Nick
Interpretan la obra escrita de Luis Buñuel
Lagartija Nick es una banda de rock independiente cuyas señas de identidad son la fusión y exploración. En 2022 lanzaron su decimoquinto álbum, El perro andaluz, un proyecto que musicaliza la obra literaria de Luis Buñuel, y que interpretarán en acústico para ponerle el broche de oro a la programación.
Este proyecto ha recibido una ayuda del Ministerio de Cultura a través de la Dirección General del Libro, del Cómic y de la Lectura.