Graciela Iturbide: más allá de su contexto
La obra de Graciela Iturbide desafía etiquetas y discursos: es un testimonio vivo de tradiciones y modernidades, donde la cámara es un instrumento de complicidad que revela lo cotidiano sin…
Ella Fontanals-Cisneros: coleccionismo y afectos
Entre telas, bordados, instalaciones, fotografías y performances, “Diálogos. Artistas mujeres en la Colección Ella Fontanals-Cisneros” revela una genealogía posible del arte hecho por mujeres.
Hilda Palafox: el diálogo con la pintura
En su muestra "A una palma de distancia", la mexicana Hilda Palafox explora la desconexión y sus opuestos a través de pinturas llenas de posibilidades teatrales.
Marta Moreno: el tejido del cielo
En la exposición "Bordar el fuego", Marta Moreno captura lo efímero con una técnica que fusiona la tradición con un lenguaje artístico actual.
Gabriel Orozco: la posibilidad del encuentro
"Politécnico Nacional" reúne múltiples facetas artísticas de Gabriel Orozco. Abre la ocasión para ir al encuentro de sus piezas en nombre de la contemplación y desde la sensibilidad personal.
Veinticinco años de reinventar las prácticas artísticas
Cuando recibí la invitación para escribir este texto pensé en lo emocionante que sería revisitar aquellas exposiciones a las que les tengo nostalgia –acaso saudadepor no haber podido verlas en…
Ángela Gurría: descubrir en la piedra la ternura
Ángela Gurría, cuya obra se exhibe en el Museo de Bellas Artes, logró resignificar la dureza de los materiales y la inmovilidad de las formas a través de la escultura.
Manuel Álvarez Bravo: entre luz, sombra y realidad
El interés de Álvarez Bravo por el estudio de la producción de otros artistas resuena en la exposición “Manuel Álvarez Bravo. Pesquisas de la lente”, que reúne obra del propio fotógrafo y de…
El futuro no está escrito: la construcción de la imagen y su sociedad
En la exposición "Nuevo León: El futuro no está escrito", obras de once fotógrafos dialogan entre sí, formando un mosaico sobre las sociedades desiguales.
Lizette Arditti: la pintura como un estado del ser
En la obra de la pintora mexicana pueden encontrarse fronteras entre lo abstracto y lo realista, entre lo que vemos y lo que nos habita. Una exposición reúne 132 piezas de diversos años y técnicas.
Abraham Ángel: la leyenda que trasciende
En su corta vida, Abraham Ángel creó pinturas que son potencia, sinceridad y belleza; un legado donde parece que todo lo necesario ha sido dicho.
Dan Flavin transita el límite de la luz
En sus instalaciones con luz fluorescente, Dan Flavin exploró un diálogo entre el espacio y la experiencia física de quien las observa. Una exposición las reúne.
Jorge Méndez Blake: la palabra desbordada
No es escritor, pero participa de la literatura; no es arquitecto, pero participa de la construcción de espacios: definir la obra de Méndez Blake requiere de una confianza absoluta en la…
Chantal Peñalosa: decir memoria y construir archivo
En la exposición Otros cuentos fantasmas se reúnen piezas de Chantal Peñalosa que habitan entre la noción de memoria y anhelo, entre lo extraño y lo personal.
Damien Hirst: el espectáculo, el arte, el presente mediático
Las piezas que conforman la exposición de Damien Hirst encarnan un comentario respecto a la espectacularidad, la ironía y la fama. Debajo de eso, confrontan al espectador con preguntas más profundas.
Richard Serra: la abstracción hecha materia
En sus piezas, Richard Serra (1938-2024) materializó reflexiones sobre el papel de la escultura monumental, su efecto en los espacios públicos y la relación que establecemos con ella.
Beatriz González: entre la imagen ordinaria y la profunda empatía
¿Cuál y cómo ha sido la narrativa latinoamericana en pintura durante los últimos años? ¿Cómo se abordan temas relacionados a la violencia y el duelo, intrínsecos en la vida del sur? Una…
Vivian Maier: incógnitas y fotografías reveladas
Una exposición en el Museo Franz Mayer reúne por primera vez en Latinoamérica la obra de la fotógrafa autodidacta Vivian Maier, cuyas imágenes dan cuenta de una historia personal y sensible.
Muralismo desplazado: la revolución se bajó del caballo y el caballo del muro
"La revolución se bajó del caballo y el caballo del muro. De nuevos muralismos y otras heterodoxias" es una exposición que reúne la obra de diecisiete creadores que exploran los impactos y las…
Damián Ortega: materia, tiempo y espacio
La exposición "Damián Ortega. Pico y elote" reúne un complejo universo de noventa piezas que configuran la primera retrospectiva del artista en México y Latinoamérica.